Jag funderade ganska länge på ifall jag ens skulle lista dessa följande filmerna i en kategori som detta, då animering är inte en genre och jag har redan en massa andra animerade filmer på andra listor. Anime har en igenkännande visuell stil och troper folk känner igen, men med västerländsk animering är världarna så drastiskt annorlunda. Vi har traditionellt, stop motion, 3D, flash, osv. så man kan inte placera ”animerat” bland andra genrer, oavsett hur många gånger Hollywood försöker. Så i följande lista har jag filmer som jag inte kunde klämma in bland andra listor jag har släppt under månadens gång. Antingen för att jag inte var bekväm med att ha dem där för att de inte passade kategorin eller för att det blev för många filmer på samma lista.
Klickar du på filmens titel blir du riktad till filmens IMDB sida.
Chico & Rita
Hela listan kommer inte bara ha animerade filmer för vuxna, men det är några var jag tvungen att inkludera. Chico & Rita berättar historien om två latino underhållare i Amerika under en tid där de inte hade lika många rättigheter som de har idag. Fast historien handlar mera om romansen mellan båda och hur deras relation splittras genom obekväma omständigheter. Hjärtslitande, huvudkaraktärerna har fantastisk kemi och det finns inte många romantiska filmer likt den.
Fåret Shaun Filmen: Farmageddon
Jag absolut älskade Aardman när jag var liten, särskilt Wallace & Gromit kortfilmerna, och den andan och passionen deras verk hade fortsätter att leva genom fåret Shaun. Fåret Shaun Filmen var en suverän familjefilm och jag hade aldrig tänkt mig att de kunde göra en uppföljare som var bättre än den första, fast nu är vi här.
Det är svårt att skapa oskyldigt och söt underhållning, då i flesta fall blir slutprodukten irriterande för publiken, men Aardman utför det spektakulärt, med en klar och tydlig förståelse för stumfilm, effektiv slapstick och hur man skapar en hysterisk referens ordentligt. Att se den här filmen är som att få sin själ rensad och filmen kan bli älskad av vem som helst som ser den, oavsett vilken typ av person man är.
The Girl Without Hands
Troligen den mest experimentella filmen på listan. Baserad på Grimm sagan med samma namn är detta en vuxnare, mörkare och hemskare tolkning av originalet. En tidlös film med den underligaste konststilen från hela decenniet, där karaktärerna oftast är bara en färg igenom hela speltiden och är inget annat än simpla konturer.
Fast med den stilen skapar filmen sekvenser och bilder som jag aldrig har sett i någon film tidigare, där karaktärer försvinner helt och hållet från ingenstans och utför handlingar som skulle se konstigt ut i en traditionellare animerad film. Ollie Johnston sa att man ska animera vad en karaktär tänker och inte vad det gör, något The Girl Without Hands bär som rustning igenom hela sin speltid.
Illusionisten
Vi är nu vid den bästa filmen på hela listan. Regisserad av Sylvian Chomet, en enastående animatör och filmskapare ansvarig för Trion från Belleville (en av mina favoritfilmer), och Illusionisten är ännu en fransk animerad film med absolut ingen dialog. Filmen visar en magiker som försöker få jobb i en värld där inte många uppskattar trolleri längre, när andra uppträdanden har blivit populärare. Filmen är ganska meta i sin premiss och leker med det lite grann, som regissören själv kan relatera till mer än vad flesta av oss kan.
Vad som gör Illusionisten underhållande dock är den melankoliska humorn, som gör narr av social tabu som fantaster av The Office kommer troligen känna igen. Det brittiska The Office satte rampljuset på det viktiga bakom kroppsspråk, hur universellt det är och hur komiskt det är kapabelt att vara, något Illusionisten utför perfekt och den här gången utan dialog. Den här skriker klassisk film och jag tror fler människor kommer prata om den i framtiden.
Insidan Ut
Under 2000-talet skapade Pixar några av de bästa animerade filmerna någonsin gjorts och nu gör de inte så mycket längre. Producerar uppföljare till sina klassiska filmer och ibland originella filmer som inte överraskar folk lika mycket som deras klassiska filmer. Fast Insidan Ut är ett undantag och är bland deras bästa projekt. Idén att centrera en handling kring bokstavliga känslor inuti en flickas huvud låter som en film fördömd att misslyckas, men Pete Docter hanterar det suveränt med grymma koncept, skämt och roliga karaktärer.
Isle of Dogs
Många har varit missnöjda med Wes Andersons senaste filmer, i jämförelse med hans äldre filmer, och jag förstår inte varför. Han är fortfarande kapabel att skapa klipska komedier med visuellt rika miljöer och roliga karaktärer, mer så än vad han gjorde under sena 2000-talet. Isle of Dogs är underbar att titta på och för första gången på ett långt tag från honom blir man fängslat av dramat också.
Kubo och de Två Strängarna
Laika har skapat ett bra rykte för sig själva under decenniet, med tidlösa stop motion filmer som Coraline, ParaNorman och deras bästa film från decenniet Kubo och de Två Strängarna. Den tekniska sidan av den här filmen är absolut galen, med de största scenerna och dockorna man någonsin har sett i en stop motion film och får inte missas.
Handlingen om det poetiska och viktiga med historier kunde varit för predikande och pretentiöst i fel händer, men Laika teamet lyckades presentera en rörande berättelse med snyggt utförda troper. Det är fortfarande en familjefilm, och med det kommer några delar man har sett i filmer tidigare, bara nu är det passande för berättelsen här och gör hela upplevelsen underbar, trots sina klyschor.
Mitt Liv som en Zucchini
En fransk animerad stop motion film om ett barnhem. Titeln förvirrade mig lite först, men efter visningen förstod jag det nästan omedelbart. Fantaster av matlagning kommer säker lista ut vad titeln betyder ifall de tänker på det i en minut eller två.
Barn brukar inte vara övertygande i filmer, i att de är Hollywoods romantiserad idé om hur barn beter sig, medan bra filmer som detta utnyttjar barns genuina beteenden i sin fördel. Barnen känns som riktiga barn och kan därför röra publiken när barnen börjar prata om ganska hemska och sorgsna tankar de har. Älskar den låga budgeten filmen har, karaktärerna är underbara och dialogen är den bästa jag har sett på länge.
Småkryp 2
Jag såg Småkryp: Långfilmen några år sedan och tyckte om den. En liten film med en simpel handling, men det är okej. Barn behöver tysta, långsamma och läskiga upplevelser ibland, speciellt i dagens filmklimat där varenda familjefilm är hyperaktiv och visuellt tätt. Serier verkar ha ockuperat det diskreta berättandet idag, så åtminstone finns det något för barnen som vill ha den typen av underhållning. När jag var liten uppskattade jag det i alla fall. Nu kommer uppföljaren och har ”större” filmiska ambitioner än den första och är bättre på alla möjliga vis. Småkryp: Långfilmen var ganska klyschig, på en acceptabel nivå, men Småkryp 2 saknar typiska delar man förväntar sig från en familjefilm och istället presenterar klara, vackra och surrealistiska scener som är kopplade ihop av känslomässigt drivna motivationer. Istället för den första filmens intresse att inkludera en uppenbar antagonist och ett stort klimax. Som den första filmen är Småkryp 2 helt dialogfri och ändå är så inspirerad i sitt berättande, humor, fantastiska musik och underbara personlighet.
Victor och Josefine
Detta var filmen som väckte mitt intresse för franska traditionellt animerade filmer igen och är varför ni ser dem dyka upp på listor den här månaden. En söt familjefilm som inte har för filmiska ambitioner och är utan tvekan bland de vackraste animerade filmerna från hela decenniet.
Vi har pratat om filmer ett tag nu. Imorgon byter jag format och pratar om serier jag tycker om.
